DOCUMENTARY: "Wie Luft Zum Atmen" - Film von Ruth Olshan (Traditional Georgian Music Documentary) @salzgeberfilm

WIE LUFT ZUM ATMEN ist eine Reise in ein kleines Land zwischen Asien und Europa, das zu unrecht zwischen den Grenzen der Kulturen vergessen wird: Georgien, das hier in seiner ganzen Schönheit, seinem Zauber und seiner Vielfältigkeit eingefangen ist.

Der Dokumentarfilm von Ruth Olshan entdeckt vor allem die beeindruckende Musik Georgiens, in der die kulturelle Identität seiner Bewohner tief verwurzelt ist.

In den fast verloren gegangenen und wieder entdeckten Gesängen und Tänzen, die die UNESCO auf die Liste des Weltkulturerbes gesetzt hat, meint man Stimmen und Lieder aus einer vergangenen Zeit zu hören. Musik sei für sie so wichtig wie die Luft zum Atmen, erzählt eine Protagonistin im Film und man versteht sie sofort. #

Ruth Olshans vielschichtiges Porträt eines Landes, seiner Menschen und ihrer Musik zeigt, was das Besondere an der georgischen Musik ist: die Lebendigkeit der Folklore im Alltag, die aufrecht erhaltene Tradition, die in den Texten gespeicherten Mythen, das soziale Erleben der Musik, die regionale Unterschiedlichkeit der Kultur, und die Musiker, die die Musik heute auch in Pop- und Jazzbereiche weiterführen.

"Großartige Bilder, sympathische Protagonisten und schöne, unvertraute Musik!" (filmdienst) "Ruth Olshan hat einen sehr feinen Musikfilm gemacht, der einen Ort 90 Minuten zum Klingen bringt" (zitty) "Eine berückende Hommage an ein Volk, dessen große Kultur durchströmt wird von Gesang" (Rheinischer Merkur) "Folklore kann ganz schön cool sein!" (Die Welt) "Ein ‚Hit’ für musikbegeisterte Weltreisende im Kino!" (programmkino.de)
 
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Ruth Olshan in her film portrays musicians who work with different approaches: a male choir searching and cultivating old folk songs in the Caucasus region, a female choir, a school dance company and musicians who enhance Georgian folk music. There is a common denominator that links the diverse protagonists in Olshan’s film: Singing, dancing and music are crucial elements of their lifestyle. Music is as important as “air to breath,” explains the director of the female choir . The subtle camera work discreetly catches moments and spontaneous encounters, showing that the rehearsals and the singing brings moments to these women where they are taken away from their normal course of life. For life in Rustavi, a small town near Tiflis, seems bleak. The industry is dead, the unemployment rate is enormous. You ask yourself how people can live. The choir women’s beauty and positive energy exude an affirmative sign of life, even in mournful moments. Men and women sing and dance both joy and sorrow off their chest. In Georgia, music seems to be omnipresent, almost existential. Even if a young singer does not think folk music is “sexy”, he still gets hooked. It gets under his skin. The film pays tribute to this fascination, vitality, and spiritedness.


twitter.com/salzgeberfilm
www.salzgeber.de

GEORGIAN MUSIC: Ele mele kismeti & Rachuli Nana. By Singfrauen Winterthur & Singfrauen Berlin (2013)

Solo & Leitung: Tamar Buadze
Heilig-Kreuz Kirche Berlin

WEIHNACHTSKONZERT: Die Fixen Nixen unter der Leitung von Ralf Sochaczewsky mit georgischen und deutschen Lieder am 20.12. in Berlin

Shen Khar Venakhi – Du bist ein Weinstock

Konzert am 20.12.2014 um 17 Uhr im Gemeindesaal der Parochialkirche, Klosterstraße 67, 10179 Berlin (U-Bahn Klosterstraße) 

facebook.com/weihnachtskonzert_fixennixen_in_berlin

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Frauenchor »Fixe Nixen«
Die »Fixen Nixen« sind vorrangig Frauen mit Berufen aus dem Bereich Film, Kunst und Medien. Ihr Repertoire reicht vom Renaissance-Madrigal über romantische Volkslieder bis hin zu Swing-Arrangements bekannter Hits. 2007 erhielt der Chor ein Engagement im Rahmen der Berlinale. 2009 konnte man die »Fixen Nixen« in der TV-Krimiserie »Flemming« als Polizeichor erleben. Im Juni 2014 gründete der Frauenchor den Verein »Die Fixen Nixen e.V.«, der es sich zur Aufgabe macht, das Liedgut für Frauenchöre weiterzuentwickeln und den Austausch mit vergleichbaren Gesangsgruppen zu organisieren. Im Oktober waren sie in Georgien, wo sie mit dem Frauenchor »Tutarchela« auftraten. 

Chorleiter Ralf Sochaczewsky arbeitet neben seiner Tätigkeit als Chordirigent regelmäßig mit renommierten Orchestern, darunter das London Philharmonic Orchestestra und das Konzerthausorchester Berlin, zusammen. Als Operndirigent wirkte er unter anderem am Bolshoi-Theater Moskau, der Komischen Oper Berlin und der Opéra National du Rhin (Straßburg).

KONZERTE: "Die Fixen Nixen“ auf besonderer Tour: Berliner Frauenchor geht auf Konzertreise nach Georgien zusammen mit Tutarchela aus Rustavi

Der Berliner Frauenchor "Die Fixen Nixen" startet am 17. Oktober zu einer ganz besonderen Tournee: Die Gruppe von mehr als 20 Sängerinnen reist zusammen mit Chorleiter Ralf Sochaczewsky nach Georgien. Bei Konzerten in Tiflis, der Hauptstadt des östlich des Schwarzen Meeres gelegenen Landes, und Rustavi präsentiert der von Berliner Filmschaffenden gegründete Chor ein Programm mit georgischen und deutschen Volksliedern. Das Besondere: "Die Fixen Nixen" treten bei den Konzerten gemeinsam mit dem bekannten georgischen Frauenchor "Tutarchela" (Mondlicht) auf. 


Konzerte:
am 23.10.14 um 18:00
Musikschule Nr.1
Rustavi

24.10.14 um 18:00
Goethe Institut Georgien
Sandukeli Str.16
0108 Tbilisi

Wir kommen am 18.10. um 00:25 in Tbilisi an und fahren dann direkt am 18. Vormittags weiter nach Kachetien.
Zurück nach Tbilisi kommen wir am 22.10. im Lauf des Nachmittags.
Am 23. sind wir ab ca 11:00 in Rustavi zum Proben und danach zum Konzert.
Am 24. sind wir ab ca 13:00 oder 14:00 im Goethe Institut zur Probe und danach Konzert.

Kontaktiert werden können wir in Georgien über 
Tamuna Buadze  mobil: +995 99 21 31 45
oder unser Hotel in Tbilisi:
Hotel Oriental
17 Makhata Turn
Tbilisi / Avlabari
995 32 277 64 99 

Links:
"Die Fixen Nixen“ auf besonderer Tour: Berliner Frauenchor geht auf Konzertreise nach Georgien

ENGLISH: Berlin women’s choir on a concert tour to Georgia

Kontakt für Presseanfragen / Contact for press enquiries:
Eva Plackner
Mobil: 0170 / 212 63 45
Mail: ep@ep­‐kuenstlermanagement.de 

GEORGIAN SINGER: Ohne Dich- Rammstein (Tutarchela Childrens Choir, COVER)

Tutarchela Childrens Choir singing "Ohne Dich" by Rammstein
Sololist: Mariam Baratashvili

KONZERT: Polyphony mit Tutarchela und den Singfrauen in Rustavi und Tbilisi

Franziska Welti "Singfrauen" und Tamar Buadze "Tutartschela" präsentieren Konzerte

5.10 2014 in Rustavi, Kunstschule Tschawtschawadzestr. 4, 17.00 Uhr
7.10.2014 in Tbilisi, #6 Schule L. Asatiani Str. 28 15.00 Uhr

GEORGIAN POLYPHONY: Tutarchela in Concert (youtube.com)

More to Tutarchela here: georgien.blogspot.de/Tutarchela

RADIO: Georgische Klangwelten. Ensembles Russudan Meipariani & The Shin (wdr3.de)

Mittwoch, 22.12.10 um 20:05 Uhr WDR3

Live Stream >>>

Archaische Männergesänge in Verbindung mit quirligem, hochvirtuosem Jazz - The Shin, ein Projekt von exilkaukasischen Musikern um den Gitarristen ZaZa Miminoshvili und den Bassisten und Sänger Zurab Gagnidze schafft dies: Tradition mit Improvisation zu vielschichtigen Klangbildern mit lokalen Verankerungen zu fügen. Mal wirkt die großartige Polyphonie sakral aufgeladen, dann infiziert von plappernder folkloristischer Ausgelassenheit - Sänger Mamuka Ghaghanidze hat dann seine Sternstunde. Dazu der magische Klang der Doli-Trommeln und der Panduri-Lauten.

Das Russudan Meipariani Ensemble war 2009 in Berlin Finalist, das Trio The Shin einer der Preisträger des "creole"-Bundeswettwerbs für Weltmusik aus Deutschland.

Live aus der Rudolf-Oetker-Halle in Bielefeld

Meipariani Ensemble
Russudan Meipariani, Gesang, Klavier, Orgel
Natalie Meipariani, Stimme, Violine
David Stützel, Obertongesang, singende Säge
Giga Khelaice, Violoncello

The Shin
Zaza Miminoshvili, Gitarren
Zurab J. Gagnidze, E-Bass, Gesang
Mamuka Ghaghanidze, Solo-Gesang, Perkussion

Link: WDR 3

Redaktion: Werner Fuhr
Klangprobe: Ens. Russudan Meipariani beim BW Creole 2009 Berlin
Klangprobe: The Shin beim Bundeswettbewerb Creole 2009 Berlin

Musikliste zum Pausenbeitrag (pdf)

1. Cin-Charo (Ostgeorgien)
Tutarchela
T & K: trad.,
B: Tamar Buadze
WDR 5145 7879 1
--
2:16

2. Nana from Guria
Ensemble Georgika
T & K: trad.
Face Music Switzerland
FM 50013
08072
2:39

3. Kunta Bedinera
Rustavi Choir
T & K: trad.
WDR / Network Medien 52.985
06759
1:12

4. Owschari
Ensemble Urmuli
K: trad.
CD: Georgian Music of the Centuries II (Selbstverlag)
--
1:12

5. Mravalzhamieri from Guria
Ensemble Georgika
T & K trad.
Face Music Switzerland
FM 50013
08072
1:38

6. Kiramala
Tutarchela
T & K: trad.,
B: Tamar Buadze
WDR 5145 7879 1
--
2:20

7. Kavtisscheuri
Ensemble Urmuli
K: trad.
CD: Georgian Music of the Centuries II (Selbstverlag)
--
1:46

8. Gogos Weparebodi
Tutarchela
T & K: trad.,
B: Tamar Buadze
WDR 5145 7879 1
--
2:39

9. Urmuli
Chor of Tiblis
(Aufnahme von 1909)
T & K: trad.
CD: „Drinking Horns and Grammophones"
Traditional Crossroads 80702-4307-2
--
0:33

10. Garekakhuri Sachidao
Rustavi Choir
T & K: trad.
WDR / Network Medien 52.985
06759
2:11

11. Iavnana
Duduki Trio Omar Kelaptrishvili
K: trad.
WDR / Network Medien 52.985
06759
2:34

12. Kirialesa
Tutarchela
T & K: trad.,
B: Tamar Buadze
WDR 5145 7879 1
--
1:42

13. Kakhuri Alilo
Rustavi Choir
T & K: trad.
WDR / Network Medien 52.985

Mittwochskonzerte der Musikkulturen in Bielefeld
Musikkulturen in WDR 3

FILM: EINLADUNG ZUR NEUEN (MUSIK)ETHNOLOGISCHEN FILMREIHE - SCHWERPUNKT KAUKASUS (werkleitz.de)

Liebe Interessenten, liebe Kollegen,
unsere (musik)ethnologische Filmreihe wird in diesem Semester mit zwei Filmen zum geographischen Schwerpunkt "Kaukasus" abgeschlossen.
Der erste Film verfolgt den berühmtesten Sänger Aserbaidschans Alim Qazimov und seiner ebenso talentierten Tochter Fergana auf dem Weg zum "hal", dem göttlichen Zustand der Seele. Der Hauptfilm führt uns in die schwindelerregenden Höhen der georgischen Berge, in denen eine
besondere Form des polyphonen Gesangs, begleitet von Männlichkeitsritualen, gepflegt wird.
Wir danken Ihnen für den erfreulichen Zuspruch im vergangenen Semester und freuen uns auf die nächste Saison.
Seien Sie herzlich willkommen zu sehen, zu diskutieren und sich auszutauschen!

Michaela Schäuble, Eckehard Pistrick, Helen Hahmann (radio Corax)

EINLADUNG ZUR NEUEN (MUSIK)ETHNOLOGISCHEN FILMREIHE
CINÉ-ETHNOGRAPHY (FLYER)

ORGANISIERT VON
MICHAELA SCHÄUBLE, INSTITUT FÜR ETHNOLOGIE
ECKEHARD PISTRICK, INSTITUT FÜR MUSIK
HELEN HAHMANN, RADIO CORAX

14.7.2010 - 20.00 UHR

INSTITUT FÜR MUSIK,
ABTEILUNG MUSIKETHNOLOGIE, RAUM 471,
KL. MARKTSTR. 7, 06108 HALLE
SCHWERPUNKT KAUKASUS

VORFILM
“Alim and Fergana Qazimov – Spiritual Music of Azerbajizan“
(SAODAT ISMAILOVA, ASERBAIDSCHAN, 2007)

HAUPTFILM
Ruth Olshan: „Wie Luft zum Atmen“
(GEORGIEN/DEUTSCHLAND, 2005, 90’ GEORGISCH MIT ENGLISCHEN UNTERTITELN)



Eröffnung der neuen Filmreihe „Ciné-Ethnography“ am Institut für Musik

MUSIK: Das Ensemble Kolchiki zeigte den Reichtum georgischer Musiktradition (hna.de)

Ungewöhnlicher Gesang und Instrumente aus Georgien: Das Ensemble Kolchiki mit (von links) Tamar Buadze, Tamaz Chikadze, Nana Shanidze, Lasha Maisaia und Mariam Arveladze. Foto: Dürr

Kehliges aus dem Kaukasus

Körle. Das Quintett Kolchiki aus dem Kaukasus hat eine Vision: den Menschen in Konzerten und Workshops den Reichtum der georgischen Musik nahe bringen. Am Donnerstagabend tat es das auf eindrucksvolle Weise in der Grünen Harfe in Körle.

Die mehrstimmige Musiktradition Georgiens ist so einzigartig, dass sie in die Liste der Weltkulturerbe aufgenommen wurde. Kolchiki arbeitet mit eigenen Volksmusik-Arrangements: Arbeits-, Spaß- oder Liebeslieder, Klagen, Hochzeits- und Tanzlieder wurden in unterschiedlicher Besetzung interpretiert. Da gibt es den Wechselgesang zwischen Vorsänger und Chor, den dreistimmigen Frauenchor a cappella oder auch Instrumentalmusik.

Dunkel timbrierte Frauenstimmen mischten sich mit Kehlgesang. Dieser ist dem Jodeln ähnlich, wird aber aus der Bruststimme heraus gesungen. Dadurch ergeben sich ganz eigene Obertöne und Reibungen, und meist bleibt die Melodie für unsere Ohren am Ende offen.

Begleitet wurden die Lieder von alten georgischen Instrumenten: mit der Panduri, einer Langhals-Laute, sowie der Kniegeige Tschuniri, die als Resonanzkörper eine Trommel aus Maulbeerbaumholz hat. Sie erzeugt einen weichen, dunklen Ton. Und auch ein Dudelsack kam zum Einsatz: der Tschiboni aus Ziegenfell mit einem Kuhhorn als Trichter. Mit einer Trommel wurde manchmal der Rhythmus vorgegeben.

Die Tanzmusik war oft mit Temposteigerungen musiziert, die in rasend schnelle Begleitwirbel mündete. Die Vielseitigkeit jedes Musikers von Kolchiki kam im Gesang, im Instrumentalspiel und im Tanz zum Ausdruck

Und konnte man auch die Worte nicht verstehen, die Musik brachte die Stimmungen der Lieder, von temperamentvoll über lustig bis zu tiefer Melancholie getragen, den Zuhörern nahe.

Am 3. und 4. Dezember wird Kochiki wieder in der Grünen Harfe zu Gast sein und dann ein Gesangsseminar anbieten für alle, die die kaukasische Gesangsform erlernen möchten.

Von Agnes Dürr

PHOTOSTORY: Nachklang: Aftermath. By Uwe Schober (foto8.com)

During the Slideshow the music from Tutarchela (Female Singer Choir from Rustavi) is playing. link: www.foto8.com

A longer version here in the Daylight-Magazin: The October 2009 Daylight podcast features Uwe Schober's examination of postwar Georgia with his 'Nachklang' portfolio as well as audio selections by Tutarchela.


I was in Georgia during the Russian-Georgian war in August 2008 photographing the internally displaced people living there in limbo. In 2009, one year after the war, I went to Georgia again and visited the same places that I photographed one year previously.

Through a series of decidedly allegorical and metaphorical composites I am attempting to highlight the situation in Georgia as it represents itself to me now: a country still marred by the repercussions and after-effects of the war, a country more than ever torn between denied access to the west and a territorial integrity in tatters – its people being left with a broken democracy – a Georgia in limbo.

By combining the two images and collapsing them into one frame – stripping away the dimension of time and leaving the continuum of space – I am attempting to show that so much has changed and yet so little.

My aim was not to create one “seamless” composite image but one that is clearly and visibly a combined image, the photographic equivalent of a Brecht epic theatre piece, a disturbance to the viewer.

Uwe Schober
www.rupertbeagle.com

CONCERT-TOUR: Tutarchela will give concerts in the next two weeks in Europe. (myspace.com/tutarchelafromgeorgia)

The girls' choir “Tutarchela” was established at the beginning of 2004 in Rustavi, under the guidance of Mrs. Tamar Buadze. The choir consists of 13 singers. Most of the girls have graduated from Tbilisi State conservatory's choir-conducting department. The group performs European and classic songs, folk songs of different countries as well as the folk songs of all the regions of Georgia.

Tomorrow I will go to Lörrach. I am the tourmanager for this common concert tour:

19. Jul. 2009 18:00	Lörrach	Lörrach
20. Jul. 2009 20:00	Kaufmanns Schlachthof	Bruchsal, Baden-Württemberg
24. Jul. 2009 20:00	Alte Synago	Hagenow, Mecklenburg-Vorpommern
24. Jul. 2009 20:00	I-Taufers i.M.
27. Jul. 2009 20:00	xxx	Adendorf
28. Jul. 2009 14:00	Zehntscheuer	Lüneburg
29. Jul. 2009 20:00	Kirche	Neetze

more: www.myspace.com/tutarchelafromgeorgia

FOTO: 5-jähriges Bestehen von TUTARCHELA in State Conservatory of Tbilisi. Von Ralph Hälbig (myspace.com/tutarchelafromgeorgia)

Tutarchela feierte ihr fünfjähriges Bestehen im Konservatorium in Tbilisi. Dort hatte ich die Möglichkeit ein paar Fotos zu machen. Die letzten beiden Jahre konnte ich diesen Chor auf ihrer Europa-Tournee begleiten. Diesmal war es für mich sehr interessant, die Sängerinnen in ihrer Heimat zu erleben.

Tamar Buadze führte diesmal auch eine Art Folk-Theater auf. Erläuternd könnte man vielleicht beschreiben, dass es so eine Art Georgische Operette war. Leider verstand ich den Humor nicht, jedoch hatte das Publikum sein Vergnügen daran.

Für mich selbtst war es sehr interessant, wie das georgische Publikum darauf reagierte. Beinahe nach jedem Akt rannten kleine Jungen und Mädchen hoch auf die Bühne, um Blumen zum Geburtstag zu überreichen. Überhaupt war es unruhig im Saal. Es wurde getuschelt, gequatscht, Kinder wurden im Saal beruhigt, es wurde telefoniert. In Deutschland und der Schweiz, wo der Chor auf Gastreise war, herrschte dagegen meist eine gespannte Ruhe, bis spätestens nach drei, vier Liedern das Publikum vor der ihnen fremd erscheinenden Polyphonie in den Bann geschlagen wurde und sich eine spirituelle Energie im Publikum, ausgehend von den dreizehn Frauen auf der Bühne, breit machte. Emotionen wurde bewegt!

Ich selbst bin gespannt auf ihr neues Programm. Mitte Juli ist der Chor bei dem STIMMEN-FESTIVAL in Lörrach eingeladen. Daraufhin soll der Chor auf Tour gehen. Stationen sind u.a. Bruchsal, XONG Festival Südtirol, Folk-in-Braunsbach u.a. Orte. Demnächst dazu ein ausführlicher Beitrag. Wie es aussieht haben wir für die Tour auch noch einen namenhaften Sponsor gewinnen können. Wenn alles klappt, dann können wir beruhigt auf Tournee gehen.

English articles about this celebration:
By Rusudan Gvazava. (geotimes.ge)
By Tamar Kikacheishvili. (georgiatoday.ge)

mehr: www.myspace.com/tutarchelafromgeorgia

PHOTO: The Female Folk Choir TUTARCHELA celebrated its 5th anniversary at the Tbilisi Conservatory on May 21. By Lela Meparishvili

Photo by the amazing photographer Lela Meparishvili

MUSIC: Tutarchela Sings and Dances for Georgia. By Rusudan Gvazava. (geotimes.ge)

The Chorleader Tamar Buadze from Rustavi (left) - photo Ralph Hälbig

The Tutarchela Georgian Women’s Choir held its fifth anniversary concert at the Tbilisi Conservatory on May 29. Three generations of the choir performed various well-known Georgian folk songs from almost every region of Georgia.

Tutarchela is a very distinguished choir. Its repertoire mainly consists of historic Georgian male songs requiring a great deal of energy and emotion. The choir has now extended its range, not only singing but performing folk theatre.

Almost all the folk songs they sang at the concert were staged as plays, all the singers dressed in national costume, performing different Georgian national dances, and embodying different Georgian characters; daughter-in-law, mother-in-law, etcetera. A Kakhetian love song performed by the youngest members of the choir won great applause. The performances were staged by Rustavian film director Lekso Gelashvili.

All the singers have strong natural voices and at the same time sing with high and low registers. A vivid singer such as Nana Shanidze amazes spectators with her unique ability to sing and dance in a masculine way.

Tamar Buadze, the leader of the choir, says that this was the first year they had attempted to present their show as a series of folk plays. “We staged “Sashobao Alilo” here year with the male ensembles Rustaveli and Barakoni and it was a lively performance. I think it was very interesting,” she commented.

Buadze explained that in future the choir planned to stage other Georgian folk plays at the conservatory. She is very interested in staging a Georgian wedding feast, though this is rather hard work and may take some time. She added that in the near future they plan to arrange some Georgian compositons whichare close to folk songs in style and record Georgian lullabies. “We would also like to return doing to Lazic songs, as we started out performing them,” she explained.

The choir doesn’t have a choreographer and its members stage all the dances themselves. Even if Buadze composes a dance for a song, she always allows the singers to improvise on the basis of it.

Most of the members of the choir have a professional musical education and have graduated from Tbilisi State Conservatory. The group performs European and classical songs, folk songs from different countries and folk songs specific to all the regions of Georgia, including Abkhazia. Lazic folk songs take a very special place in the choir’s repertoire and are personally arranged by the head of the choir.

The choir was established at the beginning of 2004 in Rustavi and as the members of the ensemble say, it was their dream to give a concert in the Conservatory. “As our choir had been performing for five years and collected many folk songs, dances and plays and acquired our second and third generation of singers, we finally decided to conduct a concert here,” Buadze said.

In 2007 Tutarchela became a laureate of the Georgian folk festival National Inspection, where they won a prize for the best performance of Khaketian song “Tsangala”. The ensemble has held several concerts in Austria, Germany and different countries. Tamar Buadze said however that the concert at the Conservatory was the most special and exciting for them as most of the choir had graduated from there and their teachers had attended the concert.

By Rusudan Gvazava. (geotimes.ge)

MUSIC: Female Choir Celebrates Its 5th Anniversary. By Tamar Kikacheishvili. (georgiatoday.ge)

photos and intro by Ralph Hälbig slideshow >>>

Before the concert in the State Conservatory of Tbililsi I visited the Female Singer Chor Tutarchela in Rustavi. I took this photos from the rehearsal in the music school. The journalist Tako Kikacheishvili was coming also to the concert. After this event she wrote the following article in Georgia Today.
I met her after the concert and she explained me that Nana Shanidze was exciting for her:

Nana Shanidze is a member of the choir, who never wears a dress at the concerts. She is always dressed in man’s national dress, called a “chokha”, and also sings songs from the men’s repertoire. “Often after the concerts, people ask me if I am a man or woman because of my style on the stage, and because of the songs and dances I perform... I think that women can also sing these songs, and I think that I do it well,” Shanidze said. Shanidze is also from Rustavi, she is married, and the mother of a 9 year old boy.

full article >>>

PRESS RELEASE: TUTARCHELA will celebrating their 5th anniversary in the Tbilisi State Conservatoire on 21th may 2009 at 7pm.

The Female Singer Choir TUTARCHELA from Rustavi celebrated many important concerts in Germany, Switzerland and Austria. The Choir was popularized in Europe through the documentray film by Ruth Olshan „Like Air To Breath“. After this film and with the support from the music manager Utta Fritzsche, Ralph Hälbig and Olliver Jahn was the choir invited 2007 to the biggest world music festival in Germany in Rudolstadt (TFF Rudoldstadt – http://www.tff-rudolstadt.de/). Before that the state television company WDR in Germany made records with this choir in the studio. Since this time had Tutarchela every year concert arrangments in Europe.
This year TUTARCHELA have an invitation to the STIMMEN-Festival Lörrach (http://www.stimmen.com/) and in this autumn a concert in Paris.
Last year the concert tour in Germany and in Austria was supported from the Foreign Ministry and the Goethe-Institut in Germany. TUTARCHELA gave a succesful solo-concert in may 2007 in Rustavi. There was a folk-theater-performance. In December 2008 performed TUTARCHELA a concert together with the Male Singer Choir ,,Me Rustveli". Both Choirs played the Christmas Convention from Georgia. (it's called ,,Alilo").
For the future the choir is planning tto bring the georgian tradition of christmas with a performance to Europe. Additional a new DVD and CD with new song versions will coming soon. On the 21th may 2009 TUTARCHELA will celebrating their 5th anniversary in the Tbilisi State Conservatoire at 9pm, 8 Griboedov str., 0108 Tbilisi. (www.conservatoire.edu.ge)
In this Jahre founded the choir leader Tamar Buadze a second generation group from TUTARCHELA. Tamar Buadze have many plans for the future. The girls and women would like to creating a Folk-Theatre for celebrating a Georgian Wedding. The could be also interesting to bring the georgian culture in the world. Furthermore is TUTARCHELA adapting songs from Lazetien and planing an expedition for neighboorhord with Turkey.
Together with an initiative with Switzerland should be publishing of music notes of the repertoire of the songs from the choir. Aditional in the future should modern musician elements to enter in the programm.

Tamar Buadze / Utta Fritzsche / Ralph Hälbig
KULTUR-KONTAKT Kulturen der Welt - Nachtigallenweg 9 - 97299 Zell - Deutschland
Tel. + Fax: +49-931-284317
e-mails:
musik(at)kultur-k.de
info(at)kultur-k.de www.kultur-k.de

Georgian Contact: Tamuna Mosiewa mobil: 858178256

more information:
georgien.blogspot.com/search/label/Tutarchela
www.mayspace.com/tutarchelafromgeorgia

PHOTOGRAPHY: New Uploaded Photos today by me.(flickr.com)

more photos by Ralph Haelbig (uploaded today) >>>

CONCERT: Europa-Premiere!!! KITKA Women's Vocal Ensemble - "The Rusalka Cycle" by Mariana Sadovska (kitka.org)

I have known Shira Cion - Executive Director and Vocalist of this fabulous ensemble KITKA - about her interests for the Georgian Polyhonic Music. Now I am very glad that she can come together with her members of this choir to Europe for a concert tour. She wrote me than she was very interested in the music of the choir Tutarchela from Rustavi.

Links:
www.myspace.com/kitkawomensvocalensemble
en.wikipedia.org/wiki/Kitka
kitkablog.wordpress.com

www.myspace.com/marianasadovska



[for english version, please scroll down]

Liebe Freunde von Mariana Sadovska!
Wir freuen uns sehr auf den Besuch der acht Sängerinnen von KITKA Women's Vocal Ensemble (San Francisco), die auf ihrer Europa-Tournee in Köln den von Mariana Sadovska komponierten Zyklus "The Rusalka Cylce -Songs between the worlds" aufführen werden:

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So,19.04.2009 20 Uhr
"The Rusalka Cycle - Songs between the worlds" (Europa-Premiere)
Kitka Women's Vocal Ensemble (San Francisco) & Instrumentalisten
Komposition: Mariana Sadovska

Hypnotisierend sind ihre Gesänge. Gleich den Sirenen ziehen die Rusalki - geheimnisvolle Unterwasserschönheiten der slawischen Mythologie - arglose Unschuldige in den Untergang. Kitka präsentiert das Werk der Komponistin Mariana Sadovska zum ersten und einzigen Mal in Deutschland.
Stimmgewaltig. Betörend.

Im Rahmen der internationalen Plattform für Tanz und Theater "globalize:cologne" der Freihandelszone - ensemblenetzwerk köln

ORT: Lutherkirche, Martin-Luther-Platz, 50677 Köln
TICKETS: 0221/ 985 45 30 info@freihandelszone.org

www.globalizecologne.de

Mit Unterstützung durch das NRW Kultursekretariat (Wuppertal) und den Ministerpräsidenten des Landes NRW (gefördert im Rahmen von "das 3. Ohr") sowie von Mid Atlantic Arts Foundation durch USArtists International, Andrew W. Mellon Foundation, National Endowment for the Arts und Trust for Mutual Understanding.

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Herzliche Einladung und - frohe Ostern!
Alexandra Kalka


The Rusalka Cycle: Songs Between the Worlds
Music from the 2005 vocal-theater project co-created by Kitka, composer and music director Mariana Sadovska, and stage director Ellen Sebastian Chang.

In Slavic folklore, Rusalki are the restless spirits of women who have died unjust, untimely or unnatural deaths. They inhabit the waters, forests, and fields, luring people to them with their mesmerizing songs and wild laughter. Performed by the eight powerful vocalists of Kitka, The Rusalka Cycle is a riveting dream-like journey that weaves traditional Eastern European folk song together with original music by Mariana Sadovska. This CD features Kitka singing as you’ve never heard them sing before. With stirring accompaniment by cellists Moses Sedler and Elaine Kreston, and percussionist Kevin Mummey, this CD captures the highly dramatic and risk-taking performance piece that took the San Francisco Bay Area by storm in the fall of 2005. Plans are currently underway to tour The Rusalka Cycle nationally and internationally in 2007-2008.


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Dear friends of Mariana Sadovska!
We are very much looking forward to the European premiere of Mariana Sadovska's work "The Rusalka Cycle..." by Kitka Women's Vocal Ensemble (San Francisco) in Cologne:


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Sun,19/04/2009 20h00
The Rusalka Cycle - Songs between the worlds
Kitka Women's Vocal Ensemble (San Francisco) & instrumentalists
Music: Mariana Sadovska

Beware of the mesmerizing songs of the siren-like beauties that inhabit the streams and lakes, the forests and fields. In Slavic folklore, these restless spirits called Rusalki will draw unsuspecting innocents to their doom. Kitka presents this work, composed by Mariana Sadovska, for the first time and only once in Germany - a haunting and bewitching experience.

In the frame of the international performance-series "globalize:cologne" of the theater label Freihandelszone - ensemblenetzwerk köln
VENUE: Lutherkirche, Martin-Luther-Platz, 50677 Köln
TICKETS: 0221/ 985 45 30 info@freihandelszone.org

www.globalizecologne.de

Supported by: NRW Kultursekretariat (Wuppertal) and the Ministerpräsident of Northrhine Westphalia (in the frame of "das 3. Ohr") and by Mid Atlantic Arts Foundation through USArtists International, Andrew W. Mellon Foundation, National Endowment for the Arts and Trust for Mutual Understanding.

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Glad to meet you there.... and - Happy Easter!
Best wishes
Alexandra Kalka

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BORDERLAND Mariana Sadovska & Band
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50825 Köln
GERMANY


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Shira Cion, Executive Director and Vocalist
Kitka
1201 Martin Luther King Jr. Way, Oakland, CA 94612 USA
510.444.0323 shira@kitka.org
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UPCOMING KITKA EVENTS:
4/11/09-4/18/09: Residency at the Grotowski Institute Forest Base, Brzezinka, Poland
4/19/09: THE RUSALKA CYCLE at Lutherkirche, Globalize Festival, Cologne, Germany
4/20/09: THE RUSALKA CYCLE on WDR Radio, Cologne, Germany
4/22-26/09: THE RUSALKA CYCLE at Giving Voice Festival, Wroclaw, Poland
4/29/09: THE RUSALKA CYCLE at Mohylanka Theatre Academy, Kiev, Ukraine
4/30-5/2/09: Ukrainian Village Expeditions with Ensemble Bozhychi
5/9/09: SANCTUARY: Kitka in Concert with Tzvetanka and Ivan Varimezovi, Early Music Now at St. Josephat Cathedral, Milwaukee, WI

For more info: www.kitka.org

AUSSTELLUNG: Georgischer Miniaturen von Mamuka Schengelia

Leider kommt diese Einladung in mancherlei Hinsicht zu spät

Wir freuen uns sehr, zu der Ausstellung georgischer Miniaturen von Mamuka Schengelia, in der Evangelisch ref. Kirche St. Arbogast in Oberwinterthur einzuladen.

Vernissage: Donnerstag, 12. März 2009 19:00
Musik: Tamaz Chikadze und Konrad Hildesheimer spielen Tschurni (Kniegeige), Taragot, Blas- und Zuginstrumente, Mandoline. Einführung in die Ausstellung: Bruno Landa

Mamuka Schengelia wurde 1965 geboren und lebt in Tiflis, Georgien. Er arbeitet seit einigen Jahren an der Weiterentwicklung der Miniatur. Die Miniaturen sind auf Papier in Eitempera gemalt. Mamuka Schengelia hat diese Technik so weiter entwickelt, dass es ihm immer wieder gelingt, mittels reiben, kratzen und lasierendem malen, die Grenze zwischen Moderne und mittelalterlicher Buchmalerei sehr eindrücklich zu formulieren.
Die Bilder leben von feinen Details, Echtvergoldungen und dem ikonografischen Ausdruck des jeweiligen Motivs, das auch immer in Form eines kaligrafischen Textes, in georgischer Schrift, dem Bilde angefügt ist.

Währtend der Ausstellung findet, als Rahmenprogramm ein Vortrag und ein Konzert statt.

Am 19. März 2009 19:00 findet der Vortrag „Georgien, die Wiege der Menschheit“
(im Kirchgemeinde Haus) von Esther Zumbrunn statt. Sie erzählt, warum sie dieses
Land ins Herz geschlossen hat. Jugendliche aus Georgien die zwecks eines Schüleraustausches in Winterthur weilen, stellen ihr Land vor. Dazu werden Bilder aus Georgien gezeigt. Beim anschliessenden Apéro mit georgischen Leckerbissen gibt es Gelegenheit, Kontakte zu knüpfen, und georgischen Wein zu degustieren.

Am 15. April 2009, 20:00 laden wir zu dem Konzert „Sehnsucht“ (in der Kirche St.
Arbogast).
Gesang: Gabriel Hildesheimer-Kissling, Tamar Buadze, Miriam Arveladze, Nana Chanidze, Intrumental: Tamaz Chikadze, Konrad Hildesheimer, Beat Weyeneth.

Unter http://www.worlddance.ch

Musikkurs Ostern 09 finden sich weitere Informationen zu den Musiken.

Freundlich grüsst
Gertrud Narmania-Schär
Forum für Kunst und Kultur
Bachtelstr. 98/100
CH-8400 Winterthur

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